Sentinelle d'inverno: un futuro di guerra per l'acqua in fumetto

What If? Nei fumetti è una storia che immagina sviluppi imprevedibili ad eventi possibili. In letteratura sono esercizi di scrittura che rientrano sotto l’ombrello della distopia.

In pratica è l’occasione, per chi scrive, di raccontare un punto di vista sul presente immaginando un futuro in cui sia andato tutto a rotoli, un tipo di racconto che ha le sue origini nella macchina del tempo di H.G. Wells. Il futuro diventa allegoria del presente e la trama occasione per critica feroce verso il presente.

Una catastrofica guerra futura tra Stati Uniti e Canada è l’elemento da cui parte Brian K Vaughan per il suo Sentinelle D’Inverno (ed Bao 168 pp, 19 euro - Acquista su Ibs).

Che Vaughan sappia come si scriva la fantascienza è qualità riconosciuta. Pluripremiato per i suoi Y, Ultimo uomo sulla terra, Ex Machina, apprezzato sceneggiatore di Lost e, attualmente, impegnato – e con profitto vista la qualità - con Saga, una serie nella quale tratta al meglio viaggi stellari, guerre intergalattiche e difficili rapporti di famiglia, con Sentinelle d’Inverno affronta in modo monumentale le conseguenze di una guerra fratricida nel cuore del continente americano.

Casus belli è un non rivendicato attacco alla Casa Bianca a cui segue una rappresaglia che diventa guerra. Motivo della guerra: il bene più prezioso del XXII secolo, l’acqua.

Vaughan sceglie come ambientazione della sua novel i boschi canadesi dove l’ultima sacca di resistenza si prepara allo scontro finale con le forze statunitensi. Ottima la cura che l’autore riserva alla costruzione dei personaggi e maestosi i disegni di Steve Skroce che conferma la ricerca grafica che la Image riserva alle sue storie; non mancano tavole enormi e macchine da guerra che rimandano alle battaglie di Star Wars, alternate a momenti nei quali si approfondiscono le posizioni di invasori ed invasi.

Tutti gli attori messi in campo dall’autore hanno forma, struttura e personalità, non importa che siano protagonisti o comparse, a tutti è concessa l’occasione di raccontarsi e produrre empatia da parte del lettore.

Basta una tavola per comprendere e compatire il soldato che guida uno dei mostri meccanici USA, ancora meno per analizzare il dramma del Segretario di Stato americano che vede il proprio paese bruciare sotto i colpi di una siccità senza fine.

Colpisce come, quasi giocando con l’iconografia classica, gli States vestano la parte degli alieni dotati di astronavi che oscurano il cielo. L’autore gioca con il ruolo di oppressi contro oppressori per portare in una direzione precisa il lettore, metterlo a suo agio, per poi spiazzarlo nelle tavole finali nelle quali i ruoli quasi si invertono. Colpisce come, per ottenere questo risultato, utilizzi la metafora dell’eroe per antonomasia: Superman.

Il personaggio scritto dall’Americano Siegel e disegnato dal canadese Shuster diventa elemento che torna più volte, analizzato su vari piani come non avveniva dal monologo finale di Kill Bill.

Superman è l’eroe che, per nascita editoriale, si trova esattamente a metà tanto da essere modello per entrambe le fazioni in lotta ed è soprattutto esempio su cosa possa diventare, da grande, un bambino al quale sia stata strappata la famiglia. L’eroe è scelta, non necessaria conseguenza.

Sentinelle di Inverno resta una buona lettura che conquista il lettore ad ogni livello di lettura. Soddisfa come War comics, nel quale ritmo e disegni riempiono gli occhi. Alcune tavole meritano più di un passaggio tanto son curate.

Colpisce per il valore metaforico della guerra, che diventa scontro fratricida e induce a riflettere come un bene comune, fonte di vita per antonomasia come l’acqua, possa diventare elemento per causare morte e distruzione.

Impressiona per lo spessore con cui sono definiti i personaggi. Tutti. Tanto da restare attaccati ben oltre la chiusura del volume, anche grazie al dubbio che l’autore insinua nel lettore con le ultime tavole.

Il volume poi è curato bene e offre un’appendice ricca, nella quale sono presenti gli studi delle copertine e dei personaggi che raccontano molto del perfezionismo inseguito dagli autori.

Una lettura che sa coinvolgere e divertire e che soddisfa gli amanti dei blockbuster cinematografici, indubbiamente, ma che sa convincere anche chi, da una storia di azione, pretende qualcosa di più; un po’ come se Steven Spielberg avesse incontrato Michael Bay.