5 Years in 5 Vie: mostra collettiva di artigianato giapponese
Da venerdì 13 a domenica 15 giugno 2025, tre giorni in bellezza con l’eccellenza artigiana del Giappone, ma nel cuore di Milano. Lo studio Takeda Katsuya Design (via del Torchio 5/7) festeggia il suo quinto compleanno nel Distretto Cinque Vie con una mostra collettiva che riunisce il meglio della secolare tradizione artigiana giapponese: un mix di dedizione, maestria e desiderio incrollabile di perfezione, tra tradizione e sperimentazione.
L'evento prevede un opening aperitivo venerdì 13 giugno (ore 18.00-21.00) e una mostra collettiva sabato 14 e domenica 15 giugno (ore 11.00-19.00), in cui si può ammirare il meglio dell’artigianato giapponese ospitato in questi anni nello showroom.
Si parte dal legno, quello nobile dei cipressi hinoki, alberi sacri in Giappone, materiale naturale utilizzato per dare forma alle agili silhouette dei mobili della serie Brace, disegnati dal padrone di casa Takeda Katsuya: coffee table, side table e librerie sospese al soffitto; e poi i lavori di alta falegnameria di tatehiko dalle linee pulite ed essenziali, quasi astratte. Non poteva mancare la ceramica, che in Giappone ha una storia lunga e leggendaria, ben rappresentata dagli oggetti delicati dell’artista Yuta Hata. Accanto all’oreficeria e all’arte della lavorazione dei metalli, con i gioielli - pezzi unici - creati da Emi Kato, ispirati alla natura e agli organismi viventi: onde, alberi, conchiglie, realizzati intrecciando pietre preziose, argento, oro rosso e bianco, a contrasto con materiali poveri.
Forse non tutti lo sanno, ma in Giappone anche la lavorazione della pelle ha una tradizione antica e rigorosa: gli articoli in pelle di Fukaya Hidetaka sono veri e propri capolavori manuali, uniscono il design giapponese con quello italiano e portano il logo Il Micio, dedicato all’animale totem di questo abile artigiano. Oggetti che giocano nello spazio, pezzi che uniscono maestria artigiana e design contemporaneo: sono le sculture cinetiche Mobiles Tempo, leggere ed eleganti. Con il marmo si cimenta invece lo scultore Fumitaka Kudo alla ricerca della purezza formale: i suoi lavori dalle linee morbide e fluide rimandano a un universo acquatico. Ma le sculture possono essere anche vegetali: basta ammirare le creazioni del maestro bonsaista Shigeo Fujita, ideatore dellatecnica Dry Bonsai, poetiche e finemente decorative.
Parte sempre da fibre vegetali Igusalon e, in questo caso dall’igusa (un materiale naturale simile al giunco utilizzato in Giappone per i tradizionali tatami), che propone per tende e rivestimenti murali. Giocano con i tessuti naturali anche i cappelli hand made firmati Macoeippo, ognuno un pezzo unico che si distingue per eleganza e dettagli eccentrici. E per chiudere con l’arte figurativa, in mostra c'è anche una selezione di opere della pittrice Hiromi Kondo, con il suo mondo fiabesco e suggestivo, accanto agli olii più astratti di Takako Iida.
